Pressemitteilung

Willkommen im Haus der Kunst 2026

Mit unserem Programm für das Jahr 2026 verleihen wir einmal mehr unserer Über­zeu­gung Ausdruck, dass alles Programm ist. Die Ausstellungen, Sound- und Live-Stränge verflechten sich immer enger mit Formaten wie MMMHaus, den Studientagen, Super BOOKS und Open Haus – einer Spielwiese für innovative Beteiligungsformate und zukunfts­weisende Präsentationen. Das Haus der Kunst führt seine Trans­for­mation hin zu einem offenen, experimentellen Raum fort, der Begegnung, Lernen und langfristiges, ge­mein­­­sames Gestalten ermöglicht.

Die Ausstellungen vertiefen das Engagement für wegweisende Kün­st­­ler*­innen, die mit Technologien und Medien arbeiten, und lassen sie in einen Dialog mit jüngeren Ge­nerationen treten. Wasser fließt gleichsam als Thema und Metapher durch das Jahr und verbindet die Pro­jek­te, die um Denkmäler, Ökologie, wechselseitige Abhängig­keit und un­se­re Beziehung zu Umwelt, Technologie und verkörperlichter Erfahrung kreisen. Die Musik bleibt dabei ein wich­tiger Strang, der Geografien und Praktiken miteinander verwebt, während neue Formen des Ler­nens und der Teil­habe als Reaktion auf eine Welt im Wandel entstehen.

Steina. Playback ist die erste große Retrospektive der isländischen Wegbereiterin der Video- und Medienkunst in Deutschland. Von den frühen Experimenten bis hin zu den raum­grei­fenden Installationen erkunden ihre Werke die Wahrnehmung jenseits des Men­sch­lichen: Stimmen werden geloopt, Bilder dehnen sich, und Landschaften hallen in poly­foner Bewegung wider. Tomás Saraceno vereint Kunst, Architektur und Wissen­schaft, um ökosoziale Zukunftsvisionen zu entwerfen. Die Ausstellung präsentiert seine For­schungsprojekte Aerocene und Arachnophilia ebenso wie eine neue Auftragsarbeit, die zu­sammen mit Indigenen Gemeinschaften in der argentinischen Provinz Salta ent­stan­den ist, wo der Lithiumabbau lebens­wichtige Wasserkreisläufe bedroht. Diane Severin Nguyen zeigt erstmals eine neue Werkreihe und einen neuen Film, die den psy­chi­schen und kulturellen Prägungen von Krieg und Migration nachspüren. In der Ausstellung erweitert Nguyen ihre fotografische Praxis um filmische Formen und hinterfragt, wie durch Krieg beeinflusste Sichtweisen unsere Realitäten bestimmen.

Unsere Live- und Sound-Projekte bleiben das Herzstück des Hauses. Die Live-Aus­stellung ECHOES. Skin Contact lädt das Publikum in Sinnesräume ein, in denen Be­geh­ren auf Zweifel trifft und Klang zu einem Medium für Intimität und Spiel wird. Unsere TUNE Soundresidencies stecken voller Energie und Lebendigkeit und schaffen neue Verbindungen zwischen Freude und Schmerz, Emotion und Klang – und verleihen so den Spannungen, Sehn­süch­ten und Rhythmen unserer Zeit eine Stimme.

Alles ist Programm – ein lebendiges Netz an Ausstellungen und Begegnungen, die sich gegenseitig aktivieren und verstärken und so ein gemeinsames Erlebnis von Kunst, Ökologie und Entdeckungen in einer zusehends vernetzten Welt schaffen. Wir freuen uns darauf, Sie auf dieser Reise vol­ler Fantasie, Lernen, Spiel und freudigem Experi­men­tieren willkommen zu heißen.

Andrea Lissoni und Xue Tan

Downloads

Jahresprogramm 2026 (DE)

Jahresprogramm 2026 (EN)

Imagesheet (DE | EN)

Haus der Kunst Visual 2026

Credit:
Haus der Kunst Visual 2026
Design: Bureau Borsche

Open Haus

Credit:
Open Haus
mit Public Possession
Haus der Kunst München, 2023
Foto: Priscilla Grubo

ECHOES. Skin Contact

Credit:
Gabriel Abrantes
Arguments in Favor of Love, 2025
© Artificial Humors 2025.

ECHOES. Skin Contact

Credit:
ECHOES. Skin Contact
Damsel Elysium
Performance, Haus der Kunst München, 2026
Foto: Milena Wojhan

ECHOES. Skin Contact

Credit:
ECHOES. Skin Contact
PILLBERT mit Simon Popp
Konzert, Haus der Kunst München, 2026
Foto: Milena Wojhan

TUNE. NEW YORK

Credit:
NEW YORK
Foto: Lengua

TUNE: Angel Bat Dawid

Credit:
Angel Bat Dawid
Foto: Pascal Gambarte

Für Kinder. Studientage

Credit:
Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968
Yto Barrada
Lyautey Unit Blocks (Play), 2010
Ausstellungsansicht
Haus der Kunst München, 2025
Foto: Agostino Osio

Für Kinder. Studientage

Credit:
Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968
Ei Arakawa-Nash
Mega Please Draw Freely, 2025
Ausstellungsansicht
Haus der Kunst München, 2025
Foto: Agostino Osio

MMMHaus. Meet Make Move

Credit:
MMMHaus. Meet Make Move
mit Public Possession
Haus der Kunst München, 2025
Foto: Constanza Meléndez

MMMHaus. Meet Make Move

Credit:
MMMHaus. Meet Make Move
mit Public Possession
Haus der Kunst München, 2025
Foto: Marius Heimburger

Maria VMier

Credit:
Maria VMier,
linking one to the other,
holding their difference [∞], 2024-25,
Pigmentierte Kalligraphie-Tinte, Tusche, Pigmente, Graphit, Vinyl und Acryl auf Butcher Paper,
500 × 355 cm
Foto: Maria VMier

Steina: Playback

Credit:
Steina
Summer Salt, 1982 (still)
Einzelkanal-Video mit Ton; 19:10 min.
Courtesy the artist and BERG Contemporary, Reykjavík

Steina. Playback

Credit:
Steina in her studio in New York, 1975
Foto: Kevin Noble
Courtesy the Vasulka Archive

Tao Schirrmacher

Credit:
Tao Schirrmachers Sammlung
Eisbach Treasures
Foto: Tao Schirrmacher

Tomás Saraceno

Credit:
Tomás Saraceno
The Sanctuary of Water,
in Kollaboration mit und für die Indigenen Gemeinschaften von Salinas Grandes, Argentinien.
Ein Werk von Tomás Saraceno in Zusammenarbeit mit der Aerocene Foundation und mit Unterstützung des Haus der Kunst, München, 2025–fortlaufend.
© Studio Tomás Saraceno, 2025.

Tomás Saraceno

Credit:
Tomás Saraceno
The Sanctuary of Water,
in Kollaboration mit und für die Indigenen Gemeinschaften von Salinas Grandes, Argentinien.
Ein Werk von Tomás Saraceno in Zusammenarbeit mit der Aerocene Foundation und mit Unterstützung des Haus der Kunst München, 2025–fortlaufend
© Studio Tomás Saraceno, 2025.

Tomás Saraceno

Credit:
Tomás Saraceno
Andean Cosmovisions: Pachamama's Divine Trilogy. Courtesy the Indigenous communities of Salinas Grandes, Argentina, The Aerocene Foundation and Tomás Saraceno.
© Studio Tomás Saraceno, 2025.

Super BOOKS 7

Credit:
Super BOOKS 6
Haus der Kunst München, 2025
Foto: Constanza Meléndez

Diane Severin Nguyen

Credit:
Diane Severin Nguyen
In Her Time, 2023
Videoinstallation, 4k-Video: Farbe und Ton, 62:37 Minuten.
Im Auftrag und produziert vom Rockbund Art Museum, Shanghai, mit Unterstützung der Contemporary Art Gallery, Vancouver.
Installationsansicht im Rockbund Art Museum, Shanghai, China, 2023.
Foto: Rockbund Art Museum.

Diane Severin Nguyen

Credit:
Diane Severin Nguyen
Are you young? It doesn’t matter, 2023
Lichtinstallation mit Ton; 22 Minuten.
Installationsansicht im Rockbund Art Museum, Shanghai, China, 2023.
Foto: Rockbund Art Museum.

HausCode

Credit:
HausCode. Open Call Visual
Design: Bureau Borsche

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